去年9月，近年来，音乐剧“ Les Miserables”的40周年纪念版从英国开始了世界上最大的世界巡回演出。无论您走到哪里，都很难找到票。这部音乐剧出生于1980年代，仍在创造新的传奇。在今年年底，这场庞大的音乐会将在上海访问，这是自上次最初的英文版本“ Les Miserables”来到这里的23年。
2002年，作为中国大陆的首个经典西部音乐剧《 Les Miserables》连续三周在上海大剧院演出，创造了连续表演的记录，并且是国家表演市场上最高的票房。从今年11月4日至12月28日，“ Les Miserables”的40周年音乐会将在上海大剧院举行八周，而这仅在中国大陆停留。截至目前，两轮票务都已售罄，总票房超过3100万元，第三轮售票将在不久的将来开始。
上海世界巡回演唱会的制片人马·钦格（Ma Chencheng）在接受《第一次财务日报》采访时透露，根据原始巡回演出，“ Les Miserables”的返回将在2026年甚至更长。后。去年，亚太地区的一个城市落后于确认日程安排，突然出现了八周的窗户。 SMG迅速做出了决定，在许多城市之间在比赛中抓住了这一时期，并提出了节目的回程时间表。
在千禧年，与其他舞台艺术相比，音乐剧仍然是中国观众的一个非常陌生的类别。引入“悲惨世界”使人们能够体验到这种综合艺术的巨大魅力。随后，经典音乐剧，例如“音乐之声”，“剧院的幻影”和“狮子王”几次访问了中国，“妈妈米娅！”中文版本的经典戏剧（例如“猫”和剧院的幻影”已被实施。近年来，原创作品经常发行，表演艺术的新空间爆炸，促使中国音乐市场展示了国际，创新和多样的色彩。
那么，这部音乐剧是有史以来最伟大的，仍然为新一代观众而迷人吗？它的重新出现可以在中国音乐市场引发新的风暴吗？
最近，与许多从业人员，观众和演员们进行了第一次金融日报，他们目睹了两次访问中国的痛苦，并追溯到这项工作如何影响他们各自的生活并参与了中国音乐剧的发展。在过去的23年中，“ Les Miserables”传达的情感力量打破了时间和语言之间的障碍，并一次又一次地联系在一起。
音乐史的顶峰
毫无疑问，历史上最伟大的音乐剧。在谈论《悲惨世界》时，几乎所有受访者都将其列为他们脑海中最好的，这在许多音乐粉丝中也是一个共识。
1985年，由法国剧作家艾伦·博贝里（Alan Bobery）和作曲家克劳德·米歇尔·肖恩伯格（Claude Michel Schoenberg）创建了音乐剧《悲惨世界》，由英国音乐制作人卡梅隆·麦金托什（Cameron McIntosh）制作。伦敦巴比肯艺术中心的首映式出乎意料地赢得了声誉和票房的双重胜利。两年后，该节目出现在纽约百老汇的舞台上，并开始了全球知名度。
直到今天，“ Les Miserables”仍在伦敦的Sondheim剧院演出。这是西区最长的音乐剧。在过去的40年中，它访问了53个国家，并以22种语言制作，吸引了最受欢迎的音乐剧。有了1.3亿观众，他获得了180多个戏剧奖，使他成为最具影响力的音乐剧之一。
在《悲惨世界》出生之前，即使是顶级音乐制作人麦金托什也不知道它是否可以取得商业成功。毕竟，这是基于法国作家维克多·雨果（Victor Hugo）的同名作品，这是一种文学经典，具有深厚的背景，严肃的核心和宏伟的主题。
作为一部音乐剧，《情人苦难》已被证明可以通过其动人的旋律，传染性的表演以及对爱与良心，自由和平等的呼吁感动所有人。在一些评论员的眼中，它完善了原始作品的精神，并实现了情感上的升华，将史诗般的文字转变为令人震惊的音乐。这个故事将让·瓦尔让（Jean Valjean）的生命与命运和自我厌恶作斗争为线索，将个人故事，社会变革甚至哲学思想融入其中，并充满了浪漫主义和人道主义精神。
戏剧中许多著名的段落都被广泛流传，例如Fantine回忆起过去的“我有梦”，“扎威（Zawei）寻找“星星”，让·瓦尔让（Jean Valjean）的神圣的“带他回家”和灵魂刺耳的合唱”的努力。只是在等待明天的歌曲和“人的歌”，动人的旋律和文学歌词彼此吻合，这震惊了无数的观众并流下了眼泪。
2002年，在雨果诞辰200周年，音乐剧《悲惨世界》首次来到了中国上海。这也是第一个被介绍给中国大陆的西方经典音乐剧。对于许多中国观众来说，音乐剧的启蒙运动来自这项巅峰作品，对于从业者来说，这也是一种概念上的冲击和洗礼。
首先引入概念的启蒙
回想起前所未有的“破冰旅程”，23年前，上海大剧院总经理张小叹气，叹了口气。作为证人，她参与了“悲惨世界”第一次访问中国的故事。在她看来，“ Les Miserables”在上海大剧院的介绍音乐剧中打开了一个新页面，对她个人而言，这也是她职业生涯中的重要教训。
在上海大剧院开幕之前，就“ Les Miserables”进行的谈判已经开始。与McIntosh生产公司的沟通花了四年时间，表演时间和周期终于在2001年完成。项目的性能周期长达三个星期。
麦金托什（McIntosh）生产公司当时向中国提出了非常严格的要求：准备一架波音747货运飞机，以实现从旧金山到上海的快速过渡，这是巡回赛的最后一站。
可以说，从合同谈判，舞台技术到市场营销，宣传和促销，上海“ Les Miserables”着陆的所有方面都充满挑战，也是绩效行业从业人员从成熟行业中汲取经验的过程。例如，当时“悲惨世界”使用的梯子票价在中国没有先例。张小山回忆说：“首映，玛蒂尼，夜总会，周末夜总会……仅有20多张门票，来自海外。成熟音乐剧院行业学到的定价策略。”
从当时的技术列表中，我们可以看到“ Les Miserables”中舞台转盘，障碍设备和干冰的重量清楚地标记了；整个游戏中使用的衣服，假发，鞋子，无线麦克风，灯泡和彩色纸的数量准确地适合单个位置。中国要求的设备人员，表演者，服装助手和其他人员的数量也被一一列出。
这一详细的技术信息使张Xiaoding意识到音乐剧是高度发达行业之后的舞台产品。严格的舞台变化和令人震惊的声音效果得到了一系列精确的过程：“当时，我只是在这里理解为什么可以演奏这么长时间的音乐，而且不仅具有艺术价值，而且具有很高的商业价值作为舞台艺术，它不断升级和改善。”
由于当时中国市场仍然不熟悉音乐剧的艺术，因此很难推广它，而且很难找到赞助商。在首次演出之前，出售了70％的表演门票，与大剧院过去表演的门票销售相比，这并不乐观。
2002年6月22日，“悲惨世界”在中国首播。那天晚上，它收到了好评如潮，其声誉非常受欢迎。表演持续了三个星期。在演出结束时，它首次开放，以满足观众的远见。表演需求。
即便如此，在上海巡回演出“悲惨世界”之后，一些观众仍然意识到他们去了大剧院就“ Les Miserables”的表演进行咨询。张小山说：“每个人都来问，我听说声誉是好的，有表演吗？？这个等待已有二十多年了。”
抓住时间表并提前返回时间表
“ Les Milerables”的引入已成为许多中国观众理解和进入音乐剧的机会。 “如果不是为了“悲惨世界”，我就不会从事戏剧行业。”上海Wenguang表演艺术集团副总裁Zhao Chenlin以这种方式描述了“ Les Miserables”的含义。
2002年，Zhao Chenlin在上海大剧院（Shanghai Grand Theatre）经过并买了一张票时看到了“ Les Miserables”的海报：“当我现在回头看时，许多细节变得模糊，但我仍然记得坐着时感到震惊的感觉在剧院里。”以前，Zhao Chenlin没有进入剧院的习惯。由于“悲惨世界”，她开始在大学里不断观看戏剧，关注各个剧院，并慢慢进入该行业。
在Zhao Chenlin的观点中，“ Les Miserables”是一部在生活的不同阶段回荡的作品：“它可以帮助您检查自己。在生活中的某个时刻，您会伴随歌词，旋律或角色这引起共鸣。”
中国市场中“情人苦难”的成就也使国内外戏剧从业者可以看到中国音乐剧的未来。在接下来的十年中，作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）等顶级音乐创作者在这里带来了他们最负盛名的作品。经典音乐剧，例如“音乐之声”，“剧院的幻影”和“狮子王”等经典音乐剧，这不仅是一个接一个的，不仅开放了中国观众的视野，而且还促进了中国的成熟度音乐剧产业。
2011年，上海文化和广播表演艺术集团（SMG Live）创建了中文版本的“妈妈Mia！” ““猫”; 2018年，“幻影中国计划”与英国真正的好团体一起发行，以促进中国音乐剧院行业的升级，以人才，生产和市场来升级。 2023年，中文版的“剧院幻影”的制作完成了，并举行了全国巡回演出。 2024年，原始的英文版本的“剧院幻影”再次出现在中国，国家巡演仍在进行中。此外，SMG Live还创建了原创音乐剧，例如“ Love Myth”，该音乐剧获得了声誉和票房的双重收获。
作为经典音乐剧的巅峰之作，“ Les Milers”对行业的影响是不言而喻的，粉丝们也再次期待它的到来。 Ma Chencheng透露，在过去的十年中，SMG Live一直在努力促进“ LES MISERABLES”的回归，与McIntosh Production Company的沟通并没有中断。
但是，在同一时期，英语版本“ Les Miserables”的全球巡回演出的频率远低于其他经典音乐剧。首先，金融新闻了解到，一方面，麦金托什（McIntosh）坚持自己坚持“ Les Miserables”的巡回赛质量。他希望召集一群顶级演员参加巡回演出。如果表演太频繁，它将无法达到他所期望的水平。 。另一方面，与他的朋友韦伯（Weber）相比，麦金托什（McIntosh）对中国市场相对谨慎，因此“ Les Miserables”的回报日期已经延迟了。
去年，为了庆祝伦敦西区Les Miserables成立40周年，McIntosh举办了一场纪念音乐会，近年来推出了世界上最大的世界巡回演唱会，将世界顶级Les Milerables汇集在一起。星演员。音乐会的形式考虑了性能水平和星际阵容，同时缩短了安装时间并节省了频繁的过渡造成的成本，以确保项目在业务中的良性周期。
在世界巡回演出开始之前，SMG Live在时间表中与外国各方积极沟通。在最初的计划中，中国巡回演出将在2026年之后。去年上半年，在确认时间表时，该决定在某个城市落后。一个八周的窗户突然出现了。外国一面的电子邮件告知了这一消息。中国迅速做出了决定，并抓住了这个宝贵的时间表。
由于过去几年中不间断的沟通，谈判过程效率和迅速，另一方面，这也是因为麦金托什已经看到了中国音乐剧的商业潜力。 “我不敢相信我第一次将完整版的“ Les Miserables”带到上海已经23年了。麦金托什在为中国观众录制的一个问候视频中说：“我等不及要去中国。听到“悲惨世界的音乐”的音乐。
在上海再次见
这次世界巡回演唱会是麦金托什（McIntosh）创建的音乐会版本，以纪念“ Les Miserables”成立40周年。这不是单调舞台和风格的“独立”表演。在“悲惨世界”出生后的四十年中，每个主要时间节点（例如10周年和25周年）都发布了音乐会纪念版。在以前的音乐会版本中，舞台演示，场景恢复和表演时间表与戏剧版本相同，并且比传统的戏剧表演更具互动性和沉浸式。
据了解，有65多个演员和乐队参加了巡回演出，大多数演员都出现在音乐或音乐会版本的“ Les Miserables”中。
一位观众在意大利观看巡回演唱会的观众评论说，表演的照明设计很美，模拟了枪声在战斗场景中的效果，并在演员独奏时，尤其是纯白色的光线时就实现了情感的微妙渲染象征救赎并希望带来最终的视觉享受。
首先，《每日财务日报》了解到，引入“ Les Miserables”是昂贵的。中国团队讨论了许多解决方案，以在八周内实现良好的财务运营。经过两个月的重复分析后，确定只有八周的表现才能在上海执行“ LES MILABRES”的计划。只有该计划才能支持项目的高性能成本并进行过渡。或者在两个地方，如果时间不够，成本将大大提高，平均票价将更高。
马·钦（Ma Chencheng）告诉卡辛（Caixin），之所以选择上海，是因为它是中国第一个引入音乐剧和最高票房市场的城市。它有能力支持诸如“ Les Miserables”之类的巨大音乐剧。它有八个星期，共有64个性能周期和表演。
今天，上海无疑是一个主要的音乐表演中心。它拥有最成熟的音乐观众，并吸引了来自全国各地的戏剧粉丝去城市进行戏剧。在许多流行的戏剧中，您通常会看到观众用他们的行李箱赶到现场。根据“ 2024年中国音乐剧市场年度报告”，由中国表演行业协会和其他机构共同发布，从2024年1月至10月10日，全国音乐表演的数量为13600，票房为139.6亿元，增长了。同比为26.7％；其中，上海的音乐票房占该国一半以上的占胜利，在城市中排名第一。
去年，上海广播电视台推出了居民品牌“在上海见！”，而40周年的“ Les Miserables”是该品牌的主要项目之一。今年，除了“ Les Miserables”之外，该品牌还将启动诸如流行的全球时尚剧集“六”和身临其境的音乐界“英雄联盟：两个城市之战”等项目。将来，“在上海见！”还将寻找具有全球居民表演潜力的经典作品和新作品，这将导致上海这些受欢迎的戏剧的“中国首演”，并可能将上海作为中国大陆的“全国中国表演者” 。一次停留”。
场景的魅力是不可替代的
如今，娱乐选择是多种多样的，激烈的竞争在网上和离线启动，引起了观众的关注。随着消费者行为变得越来越谨慎，娱乐市场的表现令人惊讶。 2024年，上海文化和广播表演艺术集团全年举行了4,619场各种表演，收入为7.22亿元。上海大剧院全年完成了1,030场表演，吸引了509,000名观众，总收入超过2.6亿元人民币。
现场的魅力是不可替代的，几乎是所有受访者的共识。 Zhao Chenlin说：“这只会发生一次，只发生在您的眼前。当您离开剧院时，这种表演只存在于您的记忆中。”
在Ma Chencheng的看来，“ Les Miserables”出生于音乐创作的黄金时代，也是经典的基准。再加上原始文本的经典性质，它在过去，现在和未来都明亮。充满激情和激情可以为当今的听众带来力量。
“只有被最好的吸引，您才有兴趣了解这一领域，然后探索不同的面孔。”说到重新访问“悲惨世界”，张小山一直相信经典的魅力：“在我心中，这是音乐剧是全人类的宝藏。它传达了最真诚和最简单的情感，这可以触及每个人，超越23年后的语言和年龄的界限。
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雨果在1862年出版的“ Les Miserables”的序言中写道：只要本世纪的三个问题是使男人痛苦的贫困，饥饿使妇女堕落，黑暗使孩子变得虚弱，它将无法解决...它不会解决...这个世界仍然存在无知和艰辛，因此与本书相同的任何著作都不会无用。
插画家埃米尔·拜亚德（Emil Bayard）首次为“ Les Miserables”绘制的小塞特（Xiao Cosette）被选为音乐剧“ Les Miserables”的主要形象。苦难和轻微的重叠，已经深深地植根于人们的心中已有40年了。根据会议，每次在一个城市的Les Miserables之旅中，都会选择一个当地的孩子扮演小塞特的角色 - 尽管几乎没有场景，但他是戏剧的灵魂。
2002年，曾在小学二年级的王小卫（Wang Xioochen）在接受了几轮访谈后，在300多个儿童中脱颖而出，并受到外国艺术总监的青睐。经过两周的排练，王小色石在“ Les Miserables”中国巡回赛的最后一场演出中扮演了Xiao Kesette，在云上演唱了“城堡”。这首歌讲述了塞特（Cosette）在酒店老板Denadi的家中被滥用的故事，错过了她的母亲Fantine，而Jean Valjean的外表为她的生活带来了希望。
“一切都太真实了。”当时，王小色无法完全理解这位杰作想要传达的想法，但是舞台上的布景和道具创造了一个现实的世界，使她自然而然地专注于它。在表演的那天，化妆师花了很长时间在她的脸上画一块黑蓝色的作品。看着镜子，她觉得自己似乎已经被打了。
王小雪恩（Wang Xioochen）记得她穿着撕裂的下摆穿着服装走到舞台上，拿着水桶和扫帚，沉浸在塞特（Cosette）的痛苦生活中，并完成了她的唱歌和表演。然后，让·瓦尔让（Jean Valjean）的演员Com Wilkinson出现了，拥抱了她并与她走开：“当时我不知道Cosette得救了，但我真的很高兴。”
不久前，Wang Xioochen和他的女儿参加了合唱团。当他们在大剧院经过时，他们看到了“悲惨世界”的海报。女儿指着海报说：“不是你吗？”王小色（Wang Xioochen）的房屋珍视了那年的表演海报，母亲以摄影框架为纪念活动，海报包含参与者的签名。王小色（Wang Xioochen）与许多外国创作者，尤其是名叫安德鲁（Andrew）的演员成为朋友。在没有开发互联网的时代，他们用信件进行了交流，并交换了当前的情况，在节日期间赠送礼物，并维持友谊多年了。
回顾当时的经历，王小色觉得这很宝贵，“似乎她有一个非常幸福的梦。”现在，她接受了幼儿教育，并且仍然喜欢唱歌：“当我有机会时，我仍然很高兴唱歌，偶尔会摆脱我的生活，这会让您觉得自己像过去一样。透明
预计“ Les Miserables”的重新出现将吸引更多的人理解和进入音乐剧，从而为行业的上游和下游提供新的能量。第一金融新闻了解到，小荧光艺术团将再次进行小凯塞特的试镜。小荧光音乐剧团的负责人马达（Ma）告诉Caixin，试镜将向整个国家开放。
马达（Ma）告诉《第一个金融日报》，这个七岁的小荧光音乐剧院团体已经从最初的30名成员发展到当前的140名。 “和“爱神话”在其他作品中，一些学生还进入大学，负责音乐剧院俱乐部的表演或参加商业表演，并将新鲜的血液注入这个快速发展的行业。
在Ma的观点中，就像音乐剧“ Doremi”和“记忆”中的“音乐之声”和“记忆”中的“猫”中一样，高度奇异的旋律可以扩大公众对作品的认识。云中肖·凯塞特城堡（Xiao Kesette Castle）的主题曲是一个孩子，纯洁而迷人和吸引人的歌曲。他们计划以各种形式宣传这首歌，以便更多不熟悉音乐剧“ Les Miserables”的观众可以越来越近了解它，并进入Come Come并体验“ Les Miserables”的永恒魅力。