“即使动画也不敢这样做，但它已经实现了。”在“ Nezha 2”的票房超过100亿票的那天，717 Animation Studio的创始人兼导演Huang Zijie在他的庆祝时刻发布了一条消息。他称这部动画电影创作了许多唱片，动画人“整个村庄的希望”。

2017年，在“ Nezha”的第一部分之前，这部电影的制片人去了成都音乐学院音乐学院的动画系，以展示其概念计划。当时，黄齐（Huang Zijie）刚从大学毕业，已经在他创立的717 Animation Studio工作了四年。

这似乎是灵感和启蒙。 Huang Zijie从学校的一个小仓库开始，将717 Animation Studio变成了一家完整的制作动画创作公司，拥有30多人。自2017年开始商业业务以来，它制作了十多部原创动画短片和两部原创动画戏剧，并赢得了十多个国内外奖项，包括“金熊猫”金奖和金龙奖。

717动画工作室的原始IP“咸鱼兄弟”在整个网络上的观看次数超过了1.4亿次。剧中看上去粗心但实际上对生活感到乐观的咸鱼，今天触动了年轻人的心，以“即使是咸鱼也必须是最盐的鱼”的态度。

“动画要做的第一件事是了解观众和市场。在创作开始时，我们必须考虑将来可以从工作中得出哪种业务形式以及如何收回成本。” Huang Zijie现在将考虑如何从公司的角度更好地生存。他将公司分为四个部门，分为创建，商业，衍生产品和运营，以完善小型动画公司的未来。

717在学校仓库开始

717动画的名字来自于黄·齐（Huang Zijie）在广州学习时与同学在“ 717门”中计划的概念。当他在大学创建自己的动画工作室时，717成为他梦想的起点。他与老师申请了一个场地，学校提供了一个充满过去作业的小仓库。完成清理后，他找到了一张被淘汰的手绘桌子。工作室开始这样开始，因此收集了一群无知和热情的学生。

“当时，我认为我不想等到我在大学的第四年进行毕业设计来制作原始的动画短片。那时，我还没有学会动画软件的知识，所以我依靠在线搜索和阅读，“在网上搜索和阅读”，“柔和”一群人以一种非常原始的方式来制作动画。以这种方式回顾了我的技术和教师的更改。爱，我没有与老师和学分打交道的想法，我只是想不断地创造并表达我的内心思想。”

717年初的动画工作室是纯粹的校园乌托邦。动画作品的内容是集体讨论，而创作是在纸上手绘或手工构建的。每个成员都会创建自己的小剧本，每个人都投票选出最有趣的脚本以继续加深。这种灵活性就像皮克斯的创造性概念方法。来自不同年级的学生由于他们的兴趣加入了专营权，他们的工作地点从仓库转移到了更大的场地。

2015年，该工作室发行了第一部动画作品《风筝》，讲述了一个年轻人回到他的家乡，他的童年时代出现了。他们从头开始研究了动画制作过程，如何设置故事板，如何使用软件以及如何提高绘画技能。花了一年的时间，迅速发展。之后，他们对生产计划，绘画成熟和生产感兴趣。

Huang Zijie毕业后，“大圣人的归来”被释放。 9.56亿元人民币的票房允许投资者看到国内动画电影的潜力，并激发了动画师的启发。

当时，动画投资热潮已经出现，但是整个动画行业还不够标准化，动画人对行业和市场的理解含糊不清。

“但是我认为中国动画将迎来快速发展的时期。如果我能乘坐这次旅程，那就太好了。” Huang Zijie保持了对动画的热爱和对市场的判断，并将工作室转移到学校外的租赁房屋，以计划未来。他第一次毕业时收到了光明的邀请，但由于剧本不是很成熟，他就放弃了。他想制作动画电影，但他的个人水平有限，而且遇到了很多困难。

“很长一段时间以来，行业的总体趋势仍然主要是游戏，许多学习动画的学生也倾向于在游戏工厂工作。整个行业面临的一个现实问题是，高薪职位对人才更具吸引力。”他找到了工作室的几个老成员，并在学校寻找了几位高级学生，并决定从戏剧开始。

后来，717 Animation Studio开始进行商业广告，制作长格式戏剧，并在内部制定“信标计划”。自2018年以来，该工作室继续发行动画短片。他们通过限时创作一次又一次地提高了动画制作水平，并连续发行了十几部动画短片。这些作品不仅是工作室增长的标志，而且是这组年轻动画师对成熟的艺术探索的轨迹。

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在7年中，1990年代出生的30种动画人创造了超过1,000分钟的动画内容，而这仍然是一个艰难的探索。

2019年，比利比利（Bilibili）启动了“小宇宙项目”，为学校学生和启动动画工作室提供了一个平台，以展示他们的才华。在成千上万的意见书中，有717动画赢得了银牌，并将最后一辆公共汽车带到了互联网流量。

从比利比利（Bilibili）获得投资后，有717动画进入了一个分水岭。以前，Huang Zijie只需要负责创建，但是一旦他投资了，以维持公司和项目的运营，他必须招募负责商业业务的员工。 “在此过程中，管理和业务处理占用了很多精力，很难平衡创造和业务。”

与B站共同开发的原始戏剧“咸鱼兄弟”的总投资超过1000万。

在生产过程中，黄齐（Huang Zijie）最深切的感觉是困难。 “我们还太年轻且缺乏经验。其他人做的戏剧是每集10分钟，总共12集。我们必须在开始后立即进行18集，我觉得我可以完成它。我不仅要画故事板和配音，而且还考虑了公司的业务，这很有压力。”

熬夜是动画人的常态，但黄Zijie的折磨不仅是：“这是非常内部的摩擦，就像在黑暗中摸索。”

在早期，他的创作既充满活力又有竞争力。他想打开一条完全不同的道路，无论是新的还是颠覆了。 “其他人的作品中的主角很帅，但是我使主角变得丑陋；其他人则成为了主线和酷炫的写作结构，我使零散而有趣的日常生活使这完全以令人满意的自我创造心态完成。”

在Douban上，“咸鱼兄弟”以7.7分验证了观众对这部戏的热爱，在比利比利上，它得到了9.5点的赞美，有超过166万的订户和390,000个弹幕。有些人认为，如果国内原件以这种轻松的，每天，荒谬和脚踏实地的路线采用这种味道，那么咸鱼哲学就会引起当代年轻人的共鸣。在2024年农历新年的第六天，将推出“咸鱼兄弟”的第二个季节。

但是现在，黄·齐（Huang Zijie）正在谈论他对自己的不满。 “过去，当他做动画时，他想证明自己很强大，他就像一个年轻人，对这个世界一无所知。他为特殊的原因很特别。现在，我认为创造不应该这样。”即使“咸鱼兄弟”的声誉良好，但它是由717 Animation和Bilibili生产的，投资很高，成本尚未恢复。通过依靠通过制作商业动画和节省生产支出的资金，并在偿还债务中累积的资金，我已经幸存了下来。

“咸鱼兄弟的新季节”需要为观众服务，其他一切都是次要的。”他不仅反思如何使动画在制作中，而且在态度上都能成为一个很好的创造者。 “现在，我将使用方法论阐明观众群体在创建，了解他们的痛苦点和需求之前，考虑如何解决痛苦点并满足作品中的需求，同时又突出了作品的市场特征。从这个角度来看，我对我以前的作品不满意，当时我的创作态度并不满意。”

从实际的角度来看，他想到了更多的思考，中国动画如何赚钱，动画电影的利润模型相对清楚，但是动画戏剧的利润模糊了。过去，动画行业的生态不是很健康。当Capital进入该平台并购买了动画戏剧时，为了公开或争夺市场份额，该平台将发布大量订单需求。动画公司痴迷于平台抛出的绣球花。与获得投标和结合平台相比，受众和工作的商业发展似乎不太关心。该行业似乎正在蓬勃发展，但实际上是不合理的。

Huang Zijie认为，他的早期作品出生在一个非理性的环境中，没有考虑观众的需求和作品的商业发展。日本动画戏剧已经开发了很多年，并形成了严格的逻辑系统。例如，在开发之前，您知道要服务的观众，使用哪些故事，并分配售后授权，海外授权和其他福利，并很好地计算每个帐户，并认为您可以赚钱，因此您开始投资。

经过三年的流行，黄Zie意识到动画人不能依靠他人，而必须找到生存的方法。当投资变得理性并且热门货币变得越来越少时，他会认为行业环境更健康。 “动画人们可以更平静地思考如何证明自己的作品是好的，而不是考虑将多少钱用作投资的利润，并学会珍惜平台上的投资机会。”

“ Nezha 2”的受欢迎程度使他想起了十年前“大圣人的回归”的那一刻。该行业进行了热烈讨论的动画电影，而资本再次涌入。但是他更关心如何刺激动画师的主观计划。 “我们正在计划新的“咸鱼兄弟”，并计划这部电影，但是我们不能指望一项热门工作可以使行业环境变得更好。我们只能说将会有更多的机会，但我们必须自己探索和承担一切，并珍惜一切机会。”

去年12月底，Huang Zijie刚刚进行了第二次心脏手术，这是为了解决他过去几年中辛勤工作所造成的身体问题。这个31岁的年轻动画人已经利用自己的身体成本和不断的反复试验，一次又一次地在动画行业的暗流中涉水，并且仍然对未来有信心。

“如果动画没有赚钱，您必须找到一种制作金钱动画的方法。您需要了解听众，市场和资本，并探索整个盈利能力。如果动画师的处理太低，您还需要依靠动画来努力增加收入，而不是在封闭的环境中'一组人'发酵'。”对他来说，今天的创作不再是一个作者创作。如果他完成了许多迭代，他可以更好地意识到自己的创作。 “所有这些都是为了在一开始制作骄傲的原始动画的最初意图，而观众的认可是最大的自豪感。”

（受访者提供的图片）