【上海】
上海艺术家的《从前》与夏阳的《老树新枝》
地点：上海当代艺术博物馆 (PSA)
时间：1月18日-5月5日
“从前：中国当代艺术收藏系列”聚焦于在上海创作和生活的艺术家。他们通过不同的创作语言讲述同一个地点的不同时代、不同故事。
余友涵、李山、胡向成、周铁海、陆春生、杨振中、杨福东、徐震、张鼎、殷一、鸟头……这些深深扎根于上海的艺术家，要么在这里出生、长大，要么在这里长大。他们从小就在这里学习、定居。在这里，他们的命运与上海这座城市的变迁紧密相连，各自以艺术的敏感度表达了个体生活的迷茫与迷茫。
展览中很多有力量的作品如今被摆放在艺术殿堂里，让艺术家和观众有机会共同回顾自己的青春。
PSA的“藏品系列展览”将随着藏品的增长而慢慢展开，挖掘艺术史上隐藏的、生动的案例，同时让各种思想和实践在这里汇聚。
同期举办的还有“古树新枝——夏阳艺术展”，评选出艺术家新捐赠的130件作品。夏阳出生于20世纪30年代。 1949年赴台湾创办“东方画会”。 20世纪60年代，他前往巴黎和纽约生活和创作，现居上海。他的艺术创作与西方现代艺术潮流保持着直接的对话，展现出与我们所熟悉的完全不同的生命历程。
印象·派对：POLA美术馆印象派艺术展
地点：上海博物馆（东馆）
时间：1月22日-4月21日
这是上海博物馆“与世界对话”文物艺术展览系列的第五次展览。 POLA美术馆位于神奈川县箱根町的一个自然公园内。馆藏藏品一万余件，其中包括许多深受日本收藏家喜爱的印象派作品。其藏品无论从质量还是数量上都是日本私立美术馆中的佼佼者。
展览以“派对”为线索，汇集了莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高、高更以及马蒂斯、毕加索、杉本博、草间弥生等30余位艺术家的近70幅经典作品。等待。它不仅展示了印象派艺术家打破常规的革命性突破，也展示了现代主义艺术沿着印象派创造的新世界继续发展的道路。
印象派在其发展过程中受到浮世绘等东方艺术的影响。以印象派为代表的西方绘画也塑造了19世纪末至20世纪上半叶以中国、日本为代表的亚洲艺术格局。此次展览也将反映印象派在亚洲艺术界的持续共鸣。
摄影中的“动物”与“人”
地点：Fotografiska影像艺术中心
时间：1月17日-3月9日
Fotografiska迎来三场联展：百达翡丽摄影奖“人”主题展、本土新锐艺术家王翰林个展“动物资本”，以及瑞典超现实主义艺术家埃里克·约翰逊个展“当下就是一切”。
Prix Pictet成立于2008年，旨在通过摄影的力量唤起人们对可持续发展的关注。 “人民”是第十届奖项的主题。本次展览选取了两位摄影师的12幅近百幅作品，他们的创作从不同角度探讨了我们共同的人性以及我们与世界互动的方式。
《动物之都》与正在展出的“宠物”形成对话。 “除了猫和狗之外，这次个展还会涉及一些无生命的物体。”王翰林说，“我希望用动物作为打开人类社会的一把钥匙，它们可以在它们身上看到我们自己的行为，从而反思我们自己。”
埃里克·约翰逊擅长将多个真实时刻重新组织成一个看似真实却违反现实世界物理定律的新“现实”。 《当下即是》通过超现实的流动影像与观众分享从“当下”延伸出来的对“人类生存”、“环境问题”等相关话题的思考。
海上明月——纪念吴昌硕诞辰180周年艺术展
地点：中华艺术宫
时间：2024年12月31日-2025年3月31日
这是近年来规模最大的吴昌硕专题展览，汇集了吴昌硕的140件作品和数十件当代艺术家的作品。展览聚焦吴昌硕从1912年到1927年定居上海的15年，展示他如何推动整个海派书画乃至中国现代艺术的传承、创新和发展。
1912年是海派书画的重要一年。这一年是中华民国元年。随着清朝的灭亡，陈宝臣、沈曾植、张骞、康有为等一批原清廷高官、学者相继来到上海，加入上海书画派。团队在上海。吴昌硕也离开居住了近40年的苏州，于5月正式定居上海。 1913年，当选为西泠印社首任会长。 1914年任上海书画协会会长。他的住所山西北路吉庆里成为海派书画最重要的艺术沙龙。
上海：摄影之都（1910年代-2020年代）
地点：上海民生现代美术馆
时间：2024年12月25日-2025年5月5日
上海的开放几乎与摄影术的发明同时发生。日新月异的上海为摄影提供了无穷无尽的素材，摄影也记录了上海的成长，最终融入了上海广阔的影像海洋。展览梳理了上海摄影的历史，汇集了35位长期生活在上海的摄影师和艺术家的268件作品，以及80余件相关的材料和物品。
展览的第一部分“光与影的先驱”呈现了活跃在20世纪上半叶的摄影家和艺术家的作品，包括丁伟、但杜雨、金世胜等。第二部分“纪录片视角”板块有“江景”、“花开时光”、“街头剧场”、“记忆相册”、“城市更新”、“视点”六个单元。观众可以通过一代代城市观察者和表达者的镜头语言，体验20世纪80年代和90年代，从多个维度观察城市的外墙和世界。
随着社会转型和城市更新，当代艺术家以摄影作为虚构创作的手段，发展“城市想象力”，虚构属于自己的“都市传奇”，已经变得越来越顺理成章。杨福东、马良、杨泳梁等艺术家用不同的方法和手段书写了不同面貌的想象城市。
【北京】
798艺术科技双年展
地点：798CUBE
时间：1月11日-4月30日
798艺术科技双年展是国内首个探索艺术、科技维度的双年展，为跨学科实践者探索这两个领域的互动提供了平台。本届双年展以“症状|视觉”为主题，由策展团队Vestige策划。它汇聚了来自13个国家的艺术家，通过24件艺术作品积极推动全球深度对话和思想创作。
双年展以“消失”、“回声”、“拓扑”为线索。作品涵盖绘画、装置、影像、生物艺术和动态艺术，创造时空隧道，形成艺术与科技融合的新叙事。
798CUBE执行董事李东真表示，气候变化、生物多样性丧失等全球性问题不仅需要科学数据和技术的支持，还需要从艺术的角度进行讨论。这些问题是艺术-科学-技术双年展的一部分。重要的话题。
时间的质感：比利时当代艺术展
地点：北京嘉德艺术中心
时间：1月16日-3月12日
展览以时间为线索，展出16位比利时艺术家的作品，呈现比利时当代艺术在绘画、雕塑、装置等领域的魅力。
展览展出了比利时当代艺术的三位重要人物：丹尼尔·斯鲁特（Daniele Sluth）、雅克·查尔斯（Jacques Charles）和阿兰·博尔南（Alain Bornand）。他们的作品具有鲜明的个人风格，为深入了解比利时当代艺术提供了一个窗口。
同期举办的展览还有“看见微笑：古代青州造像艺术特展”。此次展览由嘉德艺术中心与青州博物馆、临朐博物馆、安丘市博物馆、寿光市博物馆、博兴县博物馆联合呈现。共展出魏晋南北朝时期的珍贵文物近50件，从北魏的“宝衣博览会”到北齐，带观众走进领略中国雕塑艺术的巅峰之美。
卡拉瓦乔的艺术世界
地点：北京国家博物馆
时间：2024年11月8日-2025年3月
中国国家博物馆与意大利驻华大使馆联合推出的“坦诚与真实——卡拉瓦乔的艺术世界”展览在中国国家博物馆向公众开放。
卡拉瓦乔出生于16世纪下半叶。他是一位杰出的意大利画家。他善于利用光影的极端对比来表达戏剧性的故事情节和人物内心的情感。他独特的绘画风格对西方艺术史上的巴洛克画派产生了深远的影响。展览包括纪录片《魅惑中的抹大拉的玛利亚》，还设置了VR设备，让观众在虚拟世界中沉浸在意大利画家卡拉瓦乔的生活中，追溯每幅杰作的诞生。
卢贝纳·希米德
地点：北京UCCA当代艺术中心
时间：1月18日-4月27日
这是英国艺术家卢贝娜·希米德（Lubena Himid，1954年出生于桑给巴尔）在中国的首次个展。展览全面回顾了希米德艺术生涯的主要阶段，包括艺术家跨越近半个世纪、涵盖多种媒介的创作。
作为20世纪80年代英国黑人艺术运动的领军人物之一，希米德一直致力于通过重述黑人群体的经历和历史创伤来挑战主流历史叙事。展览汇集了艺术家从20世纪80年代至今创作的19件重要作品。 。希米德早年学习戏剧舞台设计，深切关注绘画媒介的物质性和表演性。她以多元的媒介进行多层次的叙事，挑战传统的艺术媒介观念，同时以独特的视角质疑主流历史。观点以及非裔美国人社区长期面临的社会政治障碍。